Как вы наверняка уже знаете, осенью 2015 года в Екатеринбурге пройдет 3 Уральская индустриальная биеннале современного искусства. На сайте Уральского филиала ГЦСИ появился специальный блог, в котором публикуются тексты, связанные с проектом. Некоторые материалы мы будем выкладывать и у нас. В первом выпуске Евгения Бахтурова расскажет про биеннале, которые проходят в разных точках мира.
В 2015 году, по сообщению Biennal Foundation (международная некоммерческая организация, целью которой можно назвать «биеннализацию» всего мира и объединение крупнейших выставочных проектов в единую сеть), в мире состоятся 37 биеннале и триеннале. Я проанализировала все и предлагаю вам обзор самых интересных и максимально нетрадиционных событий. Хочется заметить, что некоторые биеннале уже прошли, а на остальных вы сможете поприсутствовать.
«Биеннале конца света» / Biennial at the End of the World
Место: Аргентина
Даты проведения: 12 декабря 2014 – 22 февраля 2015
Ana Teresa Barboza. Suspention. Работа представлена на «Биеннале конца света»
Первая «Биеннале конца света» состоялась в 2007 году в городе Ушуайя в Патагонии (это самый юг Южной Америки, второе название этой области – «Огненная земля»). Затем она распространилась на всю территорию Аргентины, и в этом году захватила даже часть Чили.
«Биеннале конца света» из-за своего специфического географического положения озабочена проблемами окружающей среды и гуманного с ней обращения, а также в целом гуманизации человеческого общежития. В 2014 году в событии приняли участие более 150 художников из 35 стран мира со всех обитаемых континентов. Тема 2014 года – «Контрасты и утопии».
«OFF-биеннале» / OFF Biennale
Место: Венгрия
Даты проведения: 24 апреля – 31 мая 2015
Афиша выставки Isolator, прошедшей в рамках биеннале
Концепция «OFF-биеннале» в Будапеште на сегодняшний день – одна из самых радикальных. Эта биеннале не имеет куратора, темы, жанровой или институциональной принадлежности, но имеет говорящий слоган – «Независимое. Современное. Искусство». Она построена на принципах самоорганизации и волонтерской работы кураторов, галерей, художников, коллекционеров и арт-менеджеров. Это гражданская инициатива, серия мероприятий, не взаимосвязанных тематически, но объединенных в единую сеть посредством координаторов и интернет-площадки. Биеннале не имеет государственного финансирования и не задействует муниципальные музеи, зато все кураторы и художники, участвующие в биеннале (чья работа, кстати, не оплачивается), верят в то, что современное искусство должно-таки столкнуться лицом к лицу со зрителем, и из этого столкновения должен вырасти какой-то эффект синергии. Особо организаторы поясняют название, а именно приставку off, которая маркирует желание выйти за пределы идеологического, эстетического или любого другого поля.
Киевская биеннале / Kyiv Biennial
Место: Украина
Даты проведения: 8 сентября – 1 ноября 2015
Кураторы «Киевской школы» Хедвиг Заксенхубер и Георг Шоллхаммер
После того, как Мистецький арсенал (национальный культурно-художественный и музейный комплекс в Киеве - прим. IMC) отказался принять выставку у себя, кураторы Хедвиг Заксенхубер и Георг Шоллхаммер решили децентрализовать биеннале, и многие художники откликнулись на этот призыв. Основная концепция «Киевской школы» – дать возможность искусству говорить с обществом. Большинство проектов будут посвящены исследованию проблем современного украинского общества, а отдельные разделы - неизвестным историям авангардного искусства и его вкладу в глобальную историю.
Индустриальная биеннале искусств / Industrial Art Biennial
Место: Хорватия
Даты проведения: 19 сентября – 4 октября 2015
Колорит биеннале поддерживается старыми промышленными площадками с соответствующей символикой
В Европе появилась собственная индустриальная биеннале. В Истрии в 2014 году в первый раз, а с нынешнего года в биеннальном формате, запускается международный художественный проект, построенный на взаимодействии современного искусства и промышленного наследия. Биеннале проводит независимая организация Labin Art Express, которая возникла в Истрии в 1991 году. У этой организации есть продолжающийся проект «Подземный город XXI», который на данный момент находится в исследовательской фазе (проекты, воркшопы, дискуссии, исследования, 3D-визуализации, видео), но в 2019 году планируется открытие подземного арт-центра непосредственно в теле одной из угольных шахт (160 метров под землей). Судя по всему, в результате должен появиться объект притяжения, подобный угольному городу Цольферайн в Рурском бассейне.
«Встречи в Бамако» / Bamako Encounters
Место: Республика Мали
Даты проведения: 31 октября – 31 декабря 2015
Arturo Bibang, Annobon, 2011
Биеннале фотографии пройдет в 2015 году в Мали уже в десятый раз. Уникальность этой биеннале состоит в том, что она – внутренняя, участвовать в экспозиции могут только жители континента или представители африканской диаспоры. С другой стороны, участие иностранцев в качестве зрителей и экспертов поощряется, но собственная идентичность (во многом убитая поисками африканской экзотики европейцами, азиатами и американцами) для создателей этой биеннале все-таки является определяющим фактором. В Африке, где время чувствуется более невозвратным ресурсом, чем в других частях земного шара, тема Telling Time, по замыслу кураторов, – способ не только ревизировать историю, но и помечтать о будущем.
«Перформа» / Performa
Место: США
Даты проведения: 1–22 ноября 2015
Фото: Christophe Urbain
«Перформа» – как следует из названия – представляет собой биеннале перформативных искусств, но многозначность английского языка и американского подхода к любой теме подразумевает здесь не только всем привычные перформансы. «Перформа» – скорее фестиваль городской жизни, поскольку все происходящее завязано на взаимодействии с публикой. Так что стандартными «уличными театрами» дело не ограничивается: художники стремятся одарить жителей и гостей Нью-Йорка новым чувственным опытом, привлекая в помощники паблик-арт, различного рода практики, связанные с едой, и другие жанры партиципативного искусства, многие из которых изобретаются прямо на месте.
В этом году «Перформа» пройдет в пятый раз, что позволяет с особым размахом отметить десятилетие биеннале. Каждый из прошедших фестивалей, начиная со второго, переосмыслял один из периодов искусства: итальянский футуризм, русский конструктивизм и сюрреализм. Темой этого года стал Ренессанс, а титульной цитатой – «Даже Леонардо да Винчи делал перформансы».
«Гетто Биеннале» / Ghetto Biennale
Место: Гаити
Даты проведения: конец ноября – декабрь 2015, прием заявок до 5 июля
Один из проектов прошлых лет. Фотография с сайта Ghetto Biennale
В этом году биеннале на Гаити пройдет уже в четвертый раз. Непреходящий манифест гласит: «Что произойдет, когда искусства первого мира и третьего мира встретятся? Будет ли кровь?». Формат биеннале год от года не меняется – это биеннале-резиденция: художников приглашают на срок от одной до трех недель (ничего не оплачивается) и категорически не принимают готовых работ. Первую биеннале организовало Grand Rue Sculptors – комьюнити художников, возникшее на Гаити в начале 2000-х. Сложное внутреннее и международное положение Гаити сделало художников острова практически затворниками. Но они не расстроились: все увереннее цитируя от биеннале к биеннале современных философов и арт-критиков, они, тем не менее, напоминают, «что только половина населения Гаити обладает навыками чтения, и проекты, насыщенные текстом, могут быть трудны для восприятия». Подробности, а также open call на русском языке можно найти здесь.
Фото на обложке: работа Juan Downey, Mapa Mundi, 1979