Личное дело: Как режиссер с Урала покорил Германию

25 октября, 18:36, 2013г.    Автор: Алёна Новикова

Алена Новикова закончила факультет журналистики УрФУ и перебралась в этом году в Санкт-Петербург, где трудится над проектом информационного агентства «Нева-Информ».Сейчас временно Алена живет в небольшом немецком городке Фленсбурге и проходит практику в газете Flensburger Tageblatt. Она согласилась написать для IMC серию материалов о жизни в Германии, работе в немецкой газете, об интересных людях, которых ей удалось встретить на северном побережье Балтийского моря. Во втором тексте речь пойдет о режиссере с Урала и его труппе русско-немецкого театра.

Где в небольшом немецком городе Фленсбурге можно услышать русскую речь, и притом не в монологе или диалоге, а в целой череде радостных возгласов приветствий и бурных обсуждений чего-то очень важного и волнующего? Ответ на этот вопрос нашелся около здания театральной школы, где собиралась на репетицию труппа русско-немецкого театра. Театра, созданного в самом северном городке Германии.

В конце сентября коллектив «Русско-немецкой сцены» во главе с Владимиром Штефаном отпраздновал свое 10-летие. А началось все с того, как наш земляк из Перми эмигрировал в Германию в 1996 году.

САМОУЧИТЕЛЬ ПО ИНТЕГРАЦИИ

Механик-металлург по образованию, но актер по призванию, Владимир играл в Пермском молодежном театре, вел популярное шоу на радио «Максимум», утреннее шоу на телевидении, брал интервью в прямом эфире у известных людей – от губернатора до группы «Чайф», и даже был приглашен в Москву.

Оставив свою успешную карьеру в России и переехав в Германию, пермяк был вынужден вернуться к своей первой профессии и устроиться работать на предприятие по производству электронных плат. Но творчество и театр Владимир оставлять не думал. Главное, что он хотел сделать – это создать русский любительский театр.

– Интеграция российских ребят, живущих в Германии, через театр – вот какой была моя идея. Здесь они могли бы улучшать знания немецкого языка за счет текстов, которые разучивают для своих ролей, – объясняет режиссер. – Честно говоря, я ожидал, что будет наплыв нашей молодежи, но такого не произошло. Хотя ведь как тогда, так и сейчас многие слоняются без дела и непонятно чем занимаются. Интересно то, что играть в театре решили как раз те ребята, которые уже занимали активную жизненную позицию. А остальные, кто пришел просто так, от нечего делать, со временем отсеялись. Они быстро поняли, что в театре надо много работать, а не просто выходить на сцену, чтобы покривляться.

Важно отметить, что никакого отбора или просмотра Владимир никогда не устраивает. На сцене может оказаться каждый, утверждает руководитель труппы:

– У меня все начинают играть, ведь я даже больше педагог, чем режиссер. Мне интересно ставить хорошие спектакли, но также мне интересно собирать ребят, чтоб они развивались, занимались, раскрепощались. И почти у всех это получается. Сначала многие приходят только помочь с организацией, свет наладить, и лишь только потом начинают играть, хотя сами и не подозревали, что способны на это.

Сами актеры видят большую пользу в их театральной практике, души не чают в своем наставнике и «Русско-немецкой сцене». Борис пришел в театр с самого его основания. Тогда он был студентом и имел возможность уделять достаточно времени творчеству, но даже сейчас, несмотря на плотный график работы, репетиции для него остаются важной частью его жизни:

– Я в театре уже 10 лет. В первую очередь, могу сказать, что сложно описать словами, какое это прекрасное чувство – стоять на сцене, играть спектакль. И, пожалуй, сейчас без этого я не могу представить свою жизнь. Но если говорить о практической пользе, то, несомненно, актерский опыт помогал всегда как во время учебы, где приходилось много выступать перед аудиторией с проектами, так и сейчас, на работе во время презентаций.

«ПОЛЬТА ЛОЖЬТЕ СЮДА!»

История театра началась с постановки пьесы Михаила Зощенко «Свадьба». В репертуаре за годы работы накопилось множество спектаклей: будь то «Игра в фанты» Николая Коляды, «Dawn-Way. Дорога вниз без остановки» Олега Богаева, «Он, она, окно, покойник» Рея Куни или «Два пуделя» Семена Злотникова. Все эти пьесы были переведены на немецкий Владимиром и актерами самостоятельно и приняты зрителями с восторгом. Но все же первый спектакль остается особенным, поэтому на юбилее было решено играть именно его.

– Особого труда восстановить «Свадьбу» не составило, ведь на протяжении всех лет существования театра костяк практически не менялся, – с гордостью в голосе рассказывает Владимир. – В конце сентября на юбилее и 26 октября на так называемой премьере (ведь новое – это хорошо забытое старое) спектакль играет тот состав, который был на сцене 10 лет назад.

Сейчас коллектив «Русско-немецкой сцены» состоит более чем из 20 человек. Текучка кадров распространяется лишь на 1% труппы. Новички приходят по 1-2 человека в год, кто-то задерживается, кто-то спустя время уходит.

– Изначально все постановки делались на двух языках: русском и немецком. Перевод давался нам непросто. Мы старались максимально сохранить настроение, дух и «изюминки» текста автора. Но переводить замечательный текст Зощенко, например, на иностранный язык и пытаться сохранить его неправильности, подтекст и иронию необычайно сложно. В этом нам помогал один немецкий писатель. Впрочем, зачастую он пытался «выровнять» те шероховатости, которые на наш взгляд, очень важны. Ну вот как перевести «Польта ложьте сюда!» или «А это мама ихняя». По-немецки так не скажешь. Мы старались, конечно, максимально сохранить все нюансы. В итоге получилось очень неплохо. Постановка до сих пор имеет большой успех как среди российского, так и немецкого зрителя.

ПО СОСЕДСТВУ С ПАНКАМИ И ГОМОСЕКСУАЛИСТАМИ

Театр ставит один спектакль в год. Те молодые юноши и девушки, пришедшие в труппу еще студентами, сейчас уже окончили вузы и создали собственные семьи, но каждый понедельник все безоговорочно собираются на репетиции. Уже около пяти лет коллектив имеет возможность заниматься в стенах театральной школы. Но так радужно было далеко не всегда, вспоминает Владимир.

– Когда я начинал, меня никуда не пускали. Два года я потратил только на то, чтобы написать письма: в университеты, школы, церкви – в общем, туда, где есть подходящие залы. Везде я получал отказ. В какой-то момент я так разозлился, что решился написать письмо бургомистру Фленсбурга. В своем обращении я описал ситуацию и сказал, насколько я разочарован в их миграционной политике, что на самом деле мы – русские немцы – здесь никому не нужны.

Уже на следующий день вопросы стали решаться. Отдел культуры городской администрации согласился помочь подыскать нам помещение. Они предложили посмотреть три разных варианта. Все это были городские ночные клубы. Один из них «Фольксбад», бывшая баня, а теперь рок-клуб, где проходят дискотеки для лесбиянок и геев, но их зал нам не подошел. Затем мы перебрались в «Кюльхауз». Тоже панк-клуб, но черные залы и черные комнаты мне очень понравилось, потому что это напоминало мне театры, в которых мы работали в России.

Кроме того, отдел культуры пошел нам навстречу и теперь каждый год выделяет по 1000 евро на наши нужды. А их у нас предостаточно. Это аренда помещений для репетиций и спектаклей, костюмы, оборудование и прочее.

ЕЛКА ПО-РУССКИ

Ганновер, Гамбург, Киль, Фленсбург и многие другие города уже покорены творчеством и талантом актеров «Русско-немецкой сцены». Новогодние и рождественские праздники не за горами. А ведь это именно они в свое время принесли славу театру. От желающих попасть на елку к Владимиру Штефану, который каждый год сам пишет новый сценарий, нет отбоя. Концертные агентства, организующие выступления звезд российской эстрады в Германии, с радостью приглашают любительский фленсбургский театр на гастроли по всей северной Германии.

Фото: «Русско-немецкая сцена»

ТЕКСТЫ ПО ТЕМЕ:

Время путешествовать: Фишмаркт во Фленсбурге

Нам нужна ваша помощь! It’s My City работает благодаря донатам читателей. Оформить регулярное или разовое пожертвование можно через сервис Friendly по этой ссылке. Это законно и безопасно.