Совместно с сотрудниками музея ИЗО мы решили запустить на IMC проект, в рамках которого будем рассказывать о шедеврах, хранящихся в выставочных залах учреждения. Первые материалы будут посвящены камнерезному и ювелирному искусству. Небольшие авторские экскурсии с подробным рассказом о каждом изделии для вас в режиме online проведет сотрудник музея, кандидат искусствоведения, доцент Людмила Алексеевна Будрина. В новом тексте речь пойдет об уникальных ягодных пресс-папье, над которыми трудились талантливые уральские мастера.
Справка: Пресс-папье - это тяжелый предмет из бронзы, мрамора, стекла и других материалов, которым фиксируют лежащие на столе бумаги. Часто пресс-папье используется не по своему прямому назначению, а в качестве декоративного элемента оформления стола.
Говоря о ярких и самобытных направлениях в уральском камнерезном искусстве, очень часто вспоминают так называемые ягодные или натюрмортные пресс-папье. У Павла Петровича Бажова есть целый сказ «Хрупкая веточка», посвященный изготовлению подобных предметов.
Отрывок из сказа «Хрупкая веточка»:
«У Данилы (Данилы-мастера) в городе мало ли знакомства было по каменному-то делу. Нашел кого надо и пристроил Митюньку (своего сына). Попал он тут к старому мастеру по каменной ягоде. Мода, видишь, была из камней ягоды делать. Виноград, там, смородину, малину и протча. И на все установ имелся. Черну, скажем, смородину из агату делали, белу - из дурмашков, клубнику - из сургучной яшмы, княженику - из мелких шерловых шаричков клеили. Однем словом, всякой ягоде свой камень. Для корешков да листочков тоже свой порядок был: кое из офата, кое из малахита либо из орлеца и там еще из какого-нибудь камня».
Мало кто знает, что за этими пресс-папье стоит многовековая итальянская традиция создания рельефных мозаик. На Урале же она получила новый импульс и объем. Во Флоренции такая мозаика, как правило, была выполнена в виде высокого рельефа – резали не целые фрукты и ягоды, а половинки. Уральцы, получив на рубеже 30-40-х годов XIX века несколько итальянских пресс-папье в качестве образцов, решили не воспроизводить их буквально. Воспользовавшись колоссальным разнообразием минералогических богатств Урала, они создали свой собственный прием. Во-первых, они усложнили себе задачу и стали выполнять предметы в круглом объеме. А во-вторых, они решили изготавливать самые разные ягоды, которые можно было найти в лесах и садах России. Исключением стал только виноград.
Кстати, и виноградные пресс-папье уральских мастеров отличались от итальянских: грозди были большими и с цельными ягодами. Для их изготовления использовали аметист, золотистый цитрин или даже изумруд. Такие пресс-папье пользовались невероятной популярностью. Их дарили в качестве дорогих сувениров дипломатам, гастролирующим артистам. Например, в Лувре есть похожее пресс-папье, которое поступило в музей из коллекции французской актрисы Элизы Рашель. Француженка привезла в Париж два таких предмета, поднесенных российскими поклонниками таланта во время ее гастролей в Москве и Санкт-Петербурге. Одно пресс-папье было с виноградом, а второе - с лесными ягодами.
Пресс с виноградом достаточно прост: все элементы грозди одинаковой формы, листочков всего три. А вот второе произведение, с лесными ягодами, изготовить было намного сложнее. Создателю этого предмета пришлось пообщаться со многими мастерами. Как правило, каждый специализировался на изготовлении только определенной ягоды. Один мастер делал только красную малину из орлеца. Костянику, которая, казалось бы, очень похожа, выполнял уже другой мастер, используя кусочки турмалина и совершенно иную технику. Землянику резали из кораллов или красной яшмы, и этим, как правило, занимался третий человек. Был мастер, который из камня мог создать только белую смородину. Для каждой такой ягоды нужно было выточить бусину, разрезать ее пополам, вынуть специальным инструментом части материала, на стенки нанести гравировкой прожилки. Далее изготовлялась специальная непрозрачная мастика, ей заполнялась сердцевина. После две части склеивались, шов полировали, а уже к готовым ягодам приклеивались «хвостики». Высшей степенью мастерства считалось умение сделать ягоду, которую на блюде было бы невозможно отличить от настоящей. Стремление подражать природе в мельчайших деталях, порой, доходило до абсурда, поэтому не только чашелистики и листики делались из камня, но и тончайшие веточки.
Так как все мастера специализировались на разных элементах, то нужен был еще и «композитор» - человек, который собирал нужное ему количество ягод, вырезал или заказывал необходимые листочки, выбирал основание и на нем по эскизу создавал живописную и выразительную композицию. Это была очень сложная работа, так как для каждой ягоды необходимо было засверлить штифты, зафиксировать деталь клеевым составом. Чтобы создать небольшое пресс-папье, нужно было проделать колоссальную работу и потратить очень много времени.
Сегодня, когда мы сравниваем работы уральских мастеров и итальянских, то увидеть сходство очень сложно. Ученики далеко ушли от своих учителей.
Фото: Екатерина Головкина
Екатеринбургский музей изобразительных искусств
Воеводина, 5 / Вайнера, 11
ТЕКСТЫ ПО ТЕМЕ:
Шедевры музея ИЗО: Настоящая флорентийская мозаика XVII - начала XVIII века