Как вы наверняка уже знаете, осенью 2015 года в Екатеринбурге пройдет 3 Уральская индустриальная биеннале современного искусства. На сайте Уральского филиала ГЦСИ появился специальный блог, в котором публикуются тексты, связанные с проектом. Некоторые материалы мы будем выкладывать и у нас. В первом выпуске Евгения Бахтурова расскажет про биеннале, которые проходят в разных точках мира.
В 2015 году, по сообщению Biennal Foundation (международная некоммерческая организация, целью которой можно назвать «биеннализацию» всего мира и объединение крупнейших выставочных проектов в единую сеть), в мире состоятся 37 биеннале и триеннале. Я проанализировала все и предлагаю вам обзор самых интересных и максимально нетрадиционных событий. Хочется заметить, что некоторые биеннале уже прошли, а на остальных вы сможете поприсутствовать.
«Биеннале конца света» / Biennial at the End of the World
Место: Аргентина
Даты проведения: 12 декабря 2014 – 22 февраля 2015
Ana Teresa Barboza. Suspention. Работа представлена на «Биеннале конца света»
Первая «Биеннале конца света» состоялась в 2007 году в городе Ушуайя в Патагонии (это самый юг Южной Америки, второе название этой области – «Огненная земля»). Затем она распространилась на всю территорию Аргентины, и в этом году захватила даже часть Чили.
«Биеннале конца света» из-за своего специфического географического положения озабочена проблемами окружающей среды и гуманного с ней обращения, а также в целом гуманизации человеческого общежития. В 2014 году в событии приняли участие более 150 художников из 35 стран мира со всех обитаемых континентов. Тема 2014 года – «Контрасты и утопии».
«OFF-биеннале» / OFF Biennale
Место: Венгрия
Даты проведения: 24 апреля – 31 мая 2015
Афиша выставки Isolator, прошедшей в рамках биеннале
Концепция «OFF-биеннале» в Будапеште на сегодняшний день – одна из самых радикальных. Эта биеннале не имеет куратора, темы, жанровой или институциональной принадлежности, но имеет говорящий слоган – «Независимое. Современное. Искусство». Она построена на принципах самоорганизации и волонтерской работы кураторов, галерей, художников, коллекционеров и арт-менеджеров. Это гражданская инициатива, серия мероприятий, не взаимосвязанных тематически, но объединенных в единую сеть посредством координаторов и интернет-площадки. Биеннале не имеет государственного финансирования и не задействует муниципальные музеи, зато все кураторы и художники, участвующие в биеннале (чья работа, кстати, не оплачивается), верят в то, что современное искусство должно-таки столкнуться лицом к лицу со зрителем, и из этого столкновения должен вырасти какой-то эффект синергии. Особо организаторы поясняют название, а именно приставку off, которая маркирует желание выйти за пределы идеологического, эстетического или любого другого поля.
Киевская биеннале / Kyiv Biennial
Место: Украина
Даты проведения: 8 сентября – 1 ноября 2015
Кураторы «Киевской школы» Хедвиг Заксенхубер и Георг Шоллхаммер
После того, как Мистецький арсенал (национальный культурно-художественный и музейный комплекс в Киеве - прим. IMC) отказался принять выставку у себя, кураторы Хедвиг Заксенхубер и Георг Шоллхаммер решили децентрализовать биеннале, и многие художники откликнулись на этот призыв. Основная концепция «Киевской школы» – дать возможность искусству говорить с обществом. Большинство проектов будут посвящены исследованию проблем современного украинского общества, а отдельные разделы - неизвестным историям авангардного искусства и его вкладу в глобальную историю.
Индустриальная биеннале искусств / Industrial Art Biennial
Место: Хорватия
Даты проведения: 19 сентября – 4 октября 2015
Колорит биеннале поддерживается старыми промышленными площадками с соответствующей символикой
В Европе появилась собственная индустриальная биеннале. В Истрии в 2014 году в первый раз, а с нынешнего года в биеннальном формате, запускается международный художественный проект, построенный на взаимодействии современного искусства и промышленного наследия. Биеннале проводит независимая организация Labin Art Express, которая возникла в Истрии в 1991 году. У этой организации есть продолжающийся проект «Подземный город XXI», который на данный момент находится в исследовательской фазе (проекты, воркшопы, дискуссии, исследования, 3D-визуализации, видео), но в 2019 году планируется открытие подземного арт-центра непосредственно в теле одной из угольных шахт (160 метров под землей). Судя по всему, в результате должен появиться объект притяжения, подобный угольному городу Цольферайн в Рурском бассейне.
«Встречи в Бамако» / Bamako Encounters
Место: Республика Мали
Даты проведения: 31 октября – 31 декабря 2015
Arturo Bibang, Annobon, 2011
Биеннале фотографии пройдет в 2015 году в Мали уже в десятый раз. Уникальность этой биеннале состоит в том, что она – внутренняя, участвовать в экспозиции могут только жители континента или представители африканской диаспоры. С другой стороны, участие иностранцев в качестве зрителей и экспертов поощряется, но собственная идентичность (во многом убитая поисками африканской экзотики европейцами, азиатами и американцами) для создателей этой биеннале все-таки является определяющим фактором. В Африке, где время чувствуется более невозвратным ресурсом, чем в других частях земного шара, тема Telling Time, по замыслу кураторов, – способ не только ревизировать историю, но и помечтать о будущем.
«Перформа» / Performa
Место: США
Даты проведения: 1–22 ноября 2015
Фото: Christophe Urbain
«Перформа» – как следует из названия – представляет собой биеннале перформативных искусств, но многозначность английского языка и американского подхода к любой теме подразумевает здесь не только всем привычные перформансы. «Перформа» – скорее фестиваль городской жизни, поскольку все происходящее завязано на взаимодействии с публикой. Так что стандартными «уличными театрами» дело не ограничивается: художники стремятся одарить жителей и гостей Нью-Йорка новым чувственным опытом, привлекая в помощники паблик-арт, различного рода практики, связанные с едой, и другие жанры партиципативного искусства, многие из которых изобретаются прямо на месте.
В этом году «Перформа» пройдет в пятый раз, что позволяет с особым размахом отметить десятилетие биеннале. Каждый из прошедших фестивалей, начиная со второго, переосмыслял один из периодов искусства: итальянский футуризм, русский конструктивизм и сюрреализм. Темой этого года стал Ренессанс, а титульной цитатой – «Даже Леонардо да Винчи делал перформансы».
«Гетто Биеннале» / Ghetto Biennale
Место: Гаити
Даты проведения: конец ноября – декабрь 2015, прием заявок до 5 июля
Один из проектов прошлых лет. Фотография с сайта Ghetto Biennale
В этом году биеннале на Гаити пройдет уже в четвертый раз. Непреходящий манифест гласит: «Что произойдет, когда искусства первого мира и третьего мира встретятся? Будет ли кровь?». Формат биеннале год от года не меняется – это биеннале-резиденция: художников приглашают на срок от одной до трех недель (ничего не оплачивается) и категорически не принимают готовых работ. Первую биеннале организовало Grand Rue Sculptors – комьюнити художников, возникшее на Гаити в начале 2000-х. Сложное внутреннее и международное положение Гаити сделало художников острова практически затворниками. Но они не расстроились: все увереннее цитируя от биеннале к биеннале современных философов и арт-критиков, они, тем не менее, напоминают, «что только половина населения Гаити обладает навыками чтения, и проекты, насыщенные текстом, могут быть трудны для восприятия». Подробности, а также open call на русском языке можно найти здесь.
Фото на обложке: работа Juan Downey, Mapa Mundi, 1979
Нам нужна ваша помощь! It’s My City работает благодаря донатам читателей. Оформить регулярное или разовое пожертвование можно через сервис Friendly по этой ссылке. Это законно и безопасно.