Сентябрь — привычное время возвращений. И театральный мир здесь не исключение. Режиссеры переосмысляют забытую классику, по-новому ставят ушедшие из репертуара спектакли и вспоминают имена из прошлых эпох.
Мы узнали, какими премьерами театральное сообщество будет радовать екатеринбургских зрителей этой осенью, и составили подборку интересных событий — от традиционной драмы до театра предмета.
«Урал Опера Балет»
Балет «Корсар»
Премьерные показы 18, 19, 20 сентября
Юбилейный 115-й сезон «Урал Опера Балет» начинает с переосмысления старой романтической истории о любви пирата Конрада и Медоры, которые бросают вызов жестокому миру. Создатели постановки сохраняют основные сюжетные ходы балета, сочиненного по мотивам поэмы Джорджа Байрона еще в XIX веке: будут и продажа рабынь, и пиратский набег, и рискованное спасение из плена, и кораблекрушение. Однако, по словам драматурга Богдана Королька, главное не экшен, а попытка с помощью танца рассказать историю мужественных, сильных и смелых людей, не теряющих способность любить.
Среди создателей спектакля соавторы полюбившегося уральцам балета «Сказки Перро». Композитор Дмитрий Мазуров написал новую музыку для «Корсара», следуя общему вектору постановки: сохранить известные старые номера и дополнить их современным звучанием. Той же линии придерживались и хореограф-постановщик Константин Хлебников вместе с балетмейстерами театра Натальей Большаковой и Вадимом Гуляевым, которые бережно восстановили классические танцевальные ансамбли балета, вписав их в общую канву современной интерпретации.
Опера «Чародейка»
Премьерные показы 30, 31 октября и 1 ноября
Это романтическая трагедия на музыку Петра Ильича Чайковского о любви молодой хозяйки заезжего двора Настасьи и княжича Юрия. Сюжет либретто Ипполита Шпажинского, над которым он работал совместно с композитором, основывается на нижегородском фольклоре, поэтому в опере чувствуется дух «народности». Есть место и светлым порывам, и любовному треугольнику, и сценам ревности, и убийству. Но «Чародейка» не просто остросюжетный спектакль, это эмоциональное исследование человеческой души, граней ее свободы, желаний и пороков.
Особую роль в опере займет сценография. Как заявляют режиссер-постановщик Надежда Столбова и художник-постановщик Юлиана Лайкова, природа становится и местом действия, и активной силой, трансформирующейся по ходу спектакля вместе с персонажами. А к финалу энергии и чувства героев подобно реке выйдут из берегов и зритель окажется внутри буйства стихий и внешних, и внутренних.
Свердловский театр музыкальной комедии
«Вертинский»
Премьерные показы 3, 4, 24, 25 сентября, 16 и 26 октября
Музыкальный спектакль, которым театр открывает сезон, вдохновлен песнями и воспоминаниями культовой фигуры российской и советской эстрады Александра Вертинского. Создатели постановки утверждают, что не пытаются играть в артиста, а ведут диалог с эпохой и творцом. Спектакль действует как маховик времени, который запускается в гримерной Ленинградского дома ветеранов сцены за несколько минут до последнего концерта «русского Пьеро». Каждая песня — страница жизни артиста на фоне большой истории: дореволюционные Киев и Москва, атмосфера Серебряного века, успехи и отчаяние эмиграции, чужбина и, наконец, возвращение в Советский Союз и обретение новой родины. В спектакле можно услышать как авторские композиции самого Вертинского, так и песни других сочинителей из его репертуара.
Билеты на сентябрь уже раскупили, но есть возможность увидеть постановку в октябре. Кстати, «Вертинский» — один из немногих спектаклей, которые играют на Малой сцене на Ленина, 47, эта часть здания не закрылась на ремонт.
Свердловский театр драмы
«Леди Макбет нашего уезда»
Премьерные показы 9 и 10 октября
Спектакль по мотивам очерка Николая Лескова о роковой страсти Катерины Измайловой, которую жажда свободы и любви толкает на отчаянные поступки. В постановке обнажается трагедия женщины, для которой чувство стало бунтом, а бунт — гибелью.
Режиссер Виктория Печерникова и художник Ютта Роттэ создают настоящую драму, приближая действие к контексту современности. Здесь не будет оправданий и приговоров: только нарастающее напряжение, безжалостная логика судьбы и взрывная энергия главной героини.
«Я наконец-то всем доволен…»
Показ 23 октября
Квартирник-реквием о творчестве и жизни свердловского рок-музыканта 1980-х. На создание спектакля режиссера Алексея Бадаева вдохновила биография основателя рок-группы «Каталог» Александра Сычева. Его роль исполняет экс-участник групп «Смысловые галлюцинации» и «Курара» Николай Ротов. Эпизоды яркой и отчасти трагичной жизни Сычева в постановке раскрываются под звуки рока на фоне минималистичных декораций художника Владимира Кравцева.
Премьера состоялась на сцене театра весной этого года к 40-летию Свердловского рок-клуба и Году уральского рока в Свердловской области. А в октябре пройдетэксклюзивный показ на большой сцене с участием легенд расцвета уральского рока Насти Полевой и Егора Белкина, музыканта рок-групп «Настя», «Урфин Джюс», «Наутилус Помпилиус» и «Р-Клуб».
Ельцин Центр
«ЛайкаРоллингСтоун»
Показ на сцене в Екатеринбурге 19 сентября
Еще одна музыкальная постановка, но уже в жанре автофикшен. Команда бывшей Театральной платформы Ельцин Центра (она закрылась в начале этого года по экономическим причинам) впервые привозит в Екатеринбург спектакль режиссера петербургского театра Lusores Александра Савчука. Главный герой в его исполнении уютно устраивается на ковре со своим виниловым проигрывателем и рассказывает трогательные и смешные истории из юности в девяностые в сибирском городке Усть-Ильинске, обрамляя их важными для того времени композициями — от музыки из фильмов Сергея Соловьева до The Rolling Stones, от «АукцЫона» до The Doors.
Жанр постановки — спектакль-бутлег, отсылающий к неофициальным сборникам песен на кассетах, которые в девяностые мог создать для себя каждый. «ЛайкаРоллингСтоун», в свою очередь, становится метафорой кассеты не только с мелодиями, но и воспоминаниями. Однако постановка, по словам Савчука, скорее не про ностальгию, а про процесс. Зритель волен наблюдать или вовлечься в него, радуясь совпадению воспоминаний и музыкальных вкусов, или впервые открыть для себя стиль эпохи.
Центр современной драматургии
«Денискины рассказы»
Премьерные показы 20 и 27 сентября
Это театральное воплощение цикла рассказов Виктора Драгунского, на котором выросло не одно поколение детей. Главный герой Денис Кораблев мечтает стать капитаном корабля дальнего плавания и рассказывает свои невероятные истории-приключения всему миру.
Спектакль возвращается в репертуар после долгого перерыва. Обновляются визуальное решение, сценография и костюмы. «Самое важное мы точно не трогаем. Остаются легкость, хулиганство, непосредственность и ощущение настоящего детства, за которые этот спектакль когда-то полюбили», — говорит Антон Бутаков.
«Коляда-театр»
«Витя-Мурзилка»
Премьерные показы 6, 7, 23 сентября
Это первая премьера на большой сцене с момента ухода Николая Коляды. Она создана по одноименной пьесе драматурга, написанной специально под актерский темперамент Олега Ягодина. Николай Владимирович планировал премьеру к 50-летию артиста, но волей судьбы уже сам Ягодин поставит спектакль и сыграет в нем, в том числе 6 сентября, в свой день рождения.
«Витя-Мурзилка» — драма о человеке, который нуждался в поддержке, но так ее и не получил. Спектакль затрагивает темы одиночества, маргинальности, человеческой боли и уязвимости.
«Две капли Коти»
Премьерный показ состоится в октябре
«Где-то в центре Москвы. Огромная комната, заставленная швейными машинками. Ткани рулонами, отрезами, кусками везде: на столах для кроя, на подоконниках — два больших окна выходят на освещенную улицу. Там снег лежит», — говорится в пьесе Николая Коляды «Две капли Коти».
Это поэтичная история, посвященная легендарному советскому модельеру, которая еще до революции одевала императрицу Александру Федоровну, а также художнице по костюмам во МХАТе Надежде Ламановой. В главной роли «душа театра» — актриса Тамара Зимина.
«Самоцвет. Театр»
«Робот, который потерялся»
Премьерный показ 10 сентября
Постановка по рассказу американского научного фантаста Айзека Азимова разворачивает научный эксперимент на базе бара «Самоцвет». Спектакль создан в жанре театра предмета, в рамках которого главным действующим лицом становится не актер, а неодушевленный объект.
На сцене царит чистый минимализм: перед зрителями лишь банан, помидор и набор пластиковых стаканчиков, с помощью которых режиссер и исполнительница роли голосового помощника Лера Телегина исследует уровни взаимодействия между человеком и машиной, баланс действия и бездействия и то, как даже маленькая ошибка в программе может привести к необратимым последствиям.
«Буковски. Про любовь, но с музыкой»
Премьерный показ 17 сентября
Своим спектаклем режиссер и актер Дмитрий Павловский продолжает линию, намеченную в прошлом году в спектакле «Буковски. Женщины» и обращается к рассказам одного из самых скандальных представителей битников, но в другом формате. Главный герой проводит бурную ночь и хочет «поправить здоровье» в баре, но ему придется рассказать о вчерашнем дне, прежде чем он получит заветную выпивку. На этот раз новые андеграундные истории покажут уже двое — панк-мимы в исполнении самого Павловского и Анны Рахмановой.
Ожидается, что постановка будет более «театральной», игровой, в эстетике «сНежного шоу» Вячеслава Полунина: пантомима, маски, перевоплощения, больший объем реквизита и разная музыка. Создатели спектакля сами написали музыкальные композиции на стихи Буковски и других современных поэтов, близких ему по духу, например, Лехи Никонова. Также обещают ранние песни группы «Наутилус Помпилиус».
Музей советского быта
Клоунское кабаре «Зэ бэст»
Премьерный показ 19 сентября
Клоунский кружок Поли Ладиной показывает лучшие номера прошлого сезона в неожиданном формате. На протяжении пяти часов с двумя антрактами в помещении музея клоуны будут играть свои лучшие номера на самые разные темы — от игр до Нового года. Двери все это время будут открыты: можно спокойно опоздать, уйти пораньше или сделать внеплановый перерыв.
Подробности скоро появятся в тг-канале Поли Ладиной.