В галерее «Синара Арт» открылись сразу три выставки, посвященные Екатеринбургу, его жителям и уральской идентичности. Здесь можно увидеть работы из металлических заборов, дорожных знаков и покрышек, помечтать о будущем, глядя на светящуюся луну (впервые появившуюся на водной глади Исети прошлым летом) под сводами арочного зала, и прочувствовать силу уральского человека через картины известных художников. Чем интересна каждая выставка, подробно рассказываем в этом материале.
Фото: Елена Елизарова / It's My CityЭту выставку подготовили художники Катя Червонных и Данил Маевский. Первое, что встречаешь на входе — это висящий под потолком металлический забор, застрявший в «паутине», шины, дорожные знаки. Все это говорит о том, что в экспозиции пойдет речь о городской среде. Однако не только о том, какие предметы нас окружают, но и какие люди.
— Изначально перед нами стояла задача сделать интерактивный экопроект, но она преобразовалась в рамках подготовки всей этой истории, поскольку город, городские истории, символы, знаки в большей степени рассказывают, что представляет собой система города и коммуникаций, которые постоянно выстраиваются между разными сообществами и людьми, — рассказывает о проекте его кураторка Арина Воробьева.
Куратор выставки Арина Воробьева на фоне левитирующего забора. Фото: Елена Елизарова / It's My City
На «паутине» посетители могут оставить записку, в которой указывают, какие три вещи их связывают с Екатеринбургам. Фото: Елена Елизарова / It's My City«Преимущество встречных сближений» — это игра слов с отсылкой на название дорожного знака «преимущество встречного движения». Художники дают понять, что каждый человек в пространстве города связан с другим, они могут в один момент начать коммуницировать и даже стать друг другу близкими.
Фото: Елена Елизарова / It's My CityЦелых два экспоната здесь посвящены ЖЭК-арту — легендарным лебедям из автомобильных покрышек, которыми некогда любили украшать свои дворы находчивые жители разных городов России. Довольно давно такие лебеди стали моветоном, китчем, символом чего-то нелепого, хотя сам лебедь — птица красивая и грациозная. Художники решили гиперболизировать эту тему и населить часть пространства выставочного зала покрышечными и настоящими лебедями.
На проекции изображения настоящих лебедей сменяются скульптурами из покрышек. Фото: Елена Елизарова / It's My CityНапротив можно найти три больших холста, на которых напечатали фотографии городских мест рядом с площадью 1905 года. В виде обычных фотографий эти экспонаты просуществовали всего несколько часов, до официального открытия выставки. Катя Червонных и Данил Маевских представили перформанс, во время которого закрасили полотна зеленой краской, сделав на них баффы (заплатки), которые обычно делают коммунальщики, когда закрашивают надписи на стенах. Художники и сами были похожи на работников ЖЭКа, надев оранжевые жилетки.
Рядом расположилась интерактивная работа Кати Червонных. Зрителю разрешают трогать экспонаты, двигать их и создавать из них новое городское пространство. Гость выставки, став одновременно творцом, может сфотографировать получившуюся композицию и загрузить изображение на Google-диск, который можно найти, перейдя по QR-коду.
Фото: Елена Елизарова / It's My CityЕще один интерактивный арт-объект — это карта Екатеринбурга, где посетители выставки могут с помощью ниточек построить расстояние от «Синары Арт» до своего дома. Таким образом художники хотели показать, насколько часто пересекаются маршруты даже незнакомых людей и как на самом деле между нами много общего, но мы упорно продолжаем это не замечать.
Фото: Елена Елизарова / It's My CityВ отдельном уголке расположилась рефлексия Данила Маевского по поводу работы Кати Червонных для фестиваля «Не темно» (она появилась в парке Маяковского). Только здесь художник решил рассказать о нашем соседстве с микроорганизмами. Он смешал воду из луж, реки, подселил в жидкость микробы с разных поверхностей, и теперь в арт-объекте размножаются микрососеди.
Фото: Елена Елизарова / It's My CityНа время в «Синару Арт» переехала известная многим луна стрит-арт-художников Ромы Инка, Горе Егора и 357Ural. В прошлом году она успевала побывать на реке Исети, в парке Маяковского, во дворе лицея имени Дягилева, а затем обрела дом в ЖК Clever Park. Теперь посмотреть на Луну, которую по легенде художники украли с неба, можно в арочном зале галереи: с этого начинается серия выставок одного объекта в галерее.
Сама Луна, она же богиня Маву, нависает над зрителем, который может прилечь на мешках на полу и «погреться» в ее лучах. Кстати, о том, кто такая эта Маву, подробно рассказывают художники в экспликации: в ней они пересказывают африканскую легенду, в которой Маву — это олицетворение Солнца и Луны.
Фото: Елена Елизарова / It's My CityНесмотря на название выставки и величину ее экспоната, сама экспозиция совсем не о небесном объекте, утверждают художники.
— Эта история не столько про Луну, сколько про зрителей, которых мы приглашали на мероприятия в парк Маяковского, когда выставляли ее на глади воды Исети, в «Клевер парке», на фестивале «Не темно», — говорит Горе Егор.
В подтверждение этой идеи художники разместили на стенах комнаты фотографии людей, взаимодействующих с Луной в разных локациях города. Сами изображения выглядят как кусочки пазла.
Фото: Елена Елизарова / It's My City— Это означает, что мы собираем историю. Она собирается из частиц: это люди, которые присутствовали на показах, это компания Clever Park, которая согласилась приютить ее у себя, история Дягилевского лицея, который был площадкой «Не темно». Это история продолжается и сейчас, — добавил Рома Инк.
В рамках выставки «Место под Луной» раз в неделю будет идти аудиоспектакль, в котором Луна расскажет свою историю и будет разговаривать со зрителем. Сюжет каждого аудиоспектакля будет напрямую зависеть от того, кто придет на мероприятие. Ближайшее представление пройдет 19 апреля в 19:00.
Фото: Елена Елизарова / It's My CityНаконец, представим выставку, которую организовала Людмила Чечулина — победительница «Школы кураторов» (просветительский проект, направленный на подготовку кураторов в сфере искусства). В экспозицию вошли картины именитых уральских художников из собрания галереи «Синара Арт». Здесь можно увидеть и пейзажи Ивана Слюсарева, и скульптуры Эрнста Неизвестного, и абстрактные работы Олега Елового.
— Когда мы начали работать над проектом, я хотела, чтобы он был жизнеутверждающим. Чтобы каждый человек, посетив эту выставку, нашел в себе сильное начало, которое ему помогло бы преодолевать сложности, жить с высоко поднятой головой. Кроме того, мне бы хотелось порассуждать на тему уральской идентичности. Эти две темы сошлись и преобразовали образ гвоздя. Так получилось название «Как на Урале гвозди куют», — рассказывает Людмила Чечулина.
«Весна, любовь и переСТРОЙКА» Сергея Корякина. Фото: Елена Елизарова / It's My CityРабота каждого представленного на выставке художника содержит в себе свою силу. Однако в этом смысле важно не только видеть картины, но и знать историю жизни каждого творца: это может быть военная молодость и гонимый властями талант Эрнста Неизвестного или сильная фигура Олега Елового, создавшего вокруг себя сообщество уральских художников. Весь этот контекст должен говорить зрителю: «Урал — для сильных».
«Топор» Олега Елового. Фото: Елена Елизарова / It's My CityЗдесь много и ироничных работ, которые тоже показывают силу духа уральского человека. Например, чего стоит огромная фига Леонида Баранова, за которую цепляется взгляд, как только входишь в зал. Еще одна работа, которая многим покажется известной — «Беспокоит меня Гондурас» Игоря Шурова.
Фото: Елена Елизарова / It's My CityОсобое место занимает коллаборация двух художников: связанный из лоскутков ткани человек, отдыхающий на скамейке на фоне пейзажей. «Человек» принадлежит современному художнику Леониду Тишкову, а картины — знаменитому пейзажисту Ивану Слюсареву. Правда, коллаборация получилась не по желанию художников, а по инициативе куратора. Яркие краски с работ Слюсарева перекликаются с цветными нитями «Вязанника».
— На Урале есть народное ремесло: разрывать старую одежду на махорики, такие полосочки ткани, а из них вязать коврики. Леонид Тишков попросил свою маму связать такой вязанник. Она работала сама, без его указаний по цвету. Получился такой человек, состоящий из воспоминаний, одежды родственников. Он овеществляет эту память, как фотография, — рассказывает куратор выставки Людмила Чечулина.
Фото: Елена Елизарова / It's My CityВыставку «Преимущество встречных сближений» можно посетить до 11 июля, а «Место под Луной» и «Как на Урале гвозди куют» — до 11 мая. Вход по билетам во временные экспозиции Галереи Синара Арт: 200 рублей полный билет, 150 рублей льготный билет. Действует единый билет на все выставки: 300 рублей полный, 200 рублей льготный. 12+.
